Filmlerde veya televizyon programlarında bulunan bazı harika efektler yaratmakla ilgileniyor musunuz? Bir görsel efekt sanatçısı (VFX sanatçısı) olarak, bu öğeleri canlı aksiyon çekimlerine ekleyerek harika bir nihai ürün ortaya çıkaran siz olacaksınız. Bu alana girmek için, geleneksel bir kolej veya stüdyoda becerilerinizi geliştirerek başlayın. Öğreticileri izleyerek veya ek seminerler alarak bilgisayar tabanlı görüntülerinizi uygulayın. Hazır olduğunuzda, bir stüdyoda pozisyon alın ya da serbest meslek sahibi bir sanatçı olarak dışarı çıkın ve sihrinizi yaratmaya başlayın!
adımlar
Yöntem 1/3: Beceri Setinizi Oluşturma
Adım 1. Bir lisans derecesi alın
Üniversite diploması olmayan bir VFX sanatçısı olmak mümkündür, ancak yol genellikle biriyle daha kolaydır. Görsel efekt sanatçıları genellikle güzel sanatlar, bilgisayar grafikleri veya animasyon alanlarında uzmandır. Bu alanlarda gücü ve mezunlar için iyi bir işe yerleştirme konusunda itibarı olan bir kolej seçin. Stajların mevcudiyeti, dikkate alınması gereken bir başka faktördür.
VFX sanatçıları için ilan edilen işlerin dışında, herhangi bir zamanda çoğunluk, başvuru sahipleri için asgari gereklilik olarak bir lisans derecesi belirtir
Adım 2. Stüdyo tabanlı bir programa kaydolun
Bazı stüdyolar, üniversite diploması almadan VFX sanatı hakkında daha fazla bilgi edinmek isteyenler için kısa süreli programlar sunar. Bu programlara kaydolmak, her zaman mali yardım sunulmadığı için pahalı olabilir, ancak genellikle öğrenmeniz için en son teknolojiye sahiptirler.
Adım 3. Bir dizi VFX bilgisayar programı üzerinde eğitim alın
Bazı el eskizleri oluşturabilseniz de, çalışmalarınızın çoğu bilgisayarda en güncel programlar kullanılarak tamamlanacaktır. VFX bloglarını takip ederek ve çevrimiçi bilgisayar eğitimleri alarak en yeni yazılım gelişmelerinden haberdar olun.
- Örneğin, VFX sanatçılarının Adobe Creative Suite ve JavaScript gibi grafik ve animasyon programlarında bilgili olmaları beklenir.
- Özgeçmişinizde çalışabileceğiniz her programı açıkça listeleyin.
Adım 4. Çevrimiçi eğitimleri izleyin
YouTube'a veya başka bir video hizmetine girin ve VFX klip makaralarını veya gösterilerini arayın. Bu videolardan bazıları, daha sonra kendi başınıza uygulayabileceğiniz gölgeleme gibi belirli bir beceri grubuna odaklanacaktır. Daha zor görevlerden bazılarını taklit etmek için kendinize meydan okuyun, hatta kullanılan modelleri geliştirmeye çalışın.
Adım 5. Sanatsal yönünüzü besleyin
Mümkün olduğu kadar çok sanat ve tasarım dersi alın. Veya temel animasyon becerileriniz üzerinde çalışmak için yanınızda bir eskiz defteri taşıyın. Çizerken, aydınlatma ve çerçeveleme gibi faktörleri göz önünde bulundurun. Geometri becerileri bile belirli bir arka plan türü veya bir kişinin yüzünü oluştururken kullanışlı olabilir.
Çevrenizdeki dünyanın bir gözlemcisi olmak için bir seçim yapın. Kendinize sorun: Yaprakların hareketini nasıl yakalayabilirim? Veya gölgeler hangi durumlarda ortaya çıkar?
Adım 6. Filmlere, televizyon programlarına ve video oyunlarına çok dikkat edin
Tüm bu kreasyonları ayrıntılara dikkat ederek izleyin. Kullanılan teknikleri ve gördüğünüz orijinal yaklaşımları arayın. Sanatçıları araştırın ve geçmişlerinin ne olduğunu görün ve isterseniz onlarla iletişime geçin.
- Bir filmde veya şovda sizi gerçekten anlatan bir çekim bulun ve TV'yi tam o noktada duraklatın. Ardından, aydınlatmanın sahnedeki duyguları ve atmosferi nasıl etkilediğine özellikle dikkat ederek, o çekimi bir arkadaşınızla yeniden oluşturmak için hangi ekipmanı kullanırsanız kullanın.
- Sahneleri izlerken diyaloğun kendisini inceleyin, ancak sahnenin ne kadarının diyalog kullandığına ve ayrıca kimse konuşmadığında bir mesajın nasıl iletildiğine de dikkat edin.
- Ayrıca, oyuncuların hareket etme şekli olan çekimlerdeki blokajı ve ayrıca çekimlerin sıralanma şekli olan kurguyu da inceleyebilirsiniz.
Adım 7. Bir uzmanlık geliştirin
Daha fazla deneyim kazandıkça, muhtemelen kendinizi tasarımın belirli bir yönüne doğru çekerken bulacaksınız. Bu sizin “arama kartınız” olacak ve yöneticiler ve diğer profesyoneller bu tür işler için sizi arayacak. Uzmanlığınızı geliştirmek için, bu vurgu ile işleri seçmeye başlayın ve ek eğitim seminerlerine katılın.
Örneğin, bazı VFX uzmanları insan karakterlerinin yüzlerine, hayvan figürlerine veya şehir arka planlarına odaklanır
Yöntem 2/3: Bir Kariyer Yolu Seçme
Adım 1. İlgi çekici bir makara veya portföy oluşturun
Bu, bir sanatçı olarak becerilerinizin genişliğini ve derinliğini gösteren kısa bir video olmalıdır. Bazıları bir hikaye formatı izlemeyi tercih ederken, diğerleri bir dizi klip arasında geçiş yapıyor. Üniversite programlarının çoğu, size bu işi küçük veya son yıllarda profesyonel düzeyde ekipman ve yazılım kullanarak yaratmanız için zaman verecektir.
- Makaranız ayrıca çizim veya heykel gibi sahip olduğunuz benzersiz becerileri sergilemeniz için bir şanstır.
- Makaranızı oluşturmak için diğer sanatçılarla çalışmaktan korkmayın. Başkalarıyla iyi işbirliği yapabileceğinizi göstermek, stüdyoların işe alırken sıklıkla aradığı bir şeydir.
Adım 2. Staj yapın
Bir VFX programına kayıtlıysanız, hangi fırsatların mevcut olabileceğini görmek için kariyer danışmanlarınızla konuşun. Becerilerinizi kendi başınıza geliştiriyorsanız, ücretli veya ücretsiz stajyerler için yer olup olmadığını görmek için stüdyolara ulaşın. Bu, potansiyel bir işverene sizi tanıma şansı verecek ve gelecekte sizi işe almalarını kolaylaştırabilir.
Adım 3. Serbest çalışmayı düşünün
Görsel efekt sanatçılarının yarısından fazlası kendi patronlarıdır. Serbest tasarımcı olmak, programınız ve proje seçiminiz üzerinde size daha fazla kontrol sağlar. Ancak, aynı zamanda idari görevleri yerine getirmeniz gerekeceği ve tutarlı bir gelir getirmekte zorlanabileceğiniz anlamına da gelir.
- Bu yol ilginizi çekiyorsa, pazarlama ve muhasebe alanında birkaç ders almak akıllıca olacaktır. Yerleşmek, birçok serbest meslek sahibi sanatçının karşılaştığı zorlu bir mücadeledir.
- Kendi projelerinizi seçmek, büyük bir stüdyodan daha hızlı bir uzmanlık alanı oluşturacağınız anlamına gelebilir. Ancak, ne kadar başarılı olduğunuza bağlı olarak, en yeni tasarım ekipmanını satın almak zor olabilir.
Adım 4. Bir tasarım şirketi veya stüdyosu ile oturum açın
Bu, yerleşik bir şirkette tam veya yarı zamanlı çalışmayı kabul ettiğinizde daha geleneksel bir seçenektir. Çalışma programınız ve maaşınız büyük ölçüde şirketin ününe ve gelen proje türlerine bağlı olacaktır. Ancak, bazı büyük Hollywood filmlerinde veya en çok izlenen televizyon programlarında çalışma fırsatı yakalayabilirsiniz!
Küçük bir 2D sanatçısı veya koşucu olarak hizmet vererek daha büyük şirketlerin kapısına adım atın. Küçük bir sanatçı, manzara ve benzerleri için temel ana hatlar oluşturarak kıdeme sahip olanlara yardımcı olacaktır. Bir koşucu, örneğin görsel efekt ekibi ve bir yönetmen arasındaki eskizleri ve iletişimi tam anlamıyla çalıştırır
Adım 5. Bir süpervizör pozisyonuna geçin
Yeterli zaman, çaba ve şansla, bir proje için liderlik pozisyonu alma şansına sahip olabilirsiniz. Bir süpervizör olarak, izleyicilerin gördüğü son ürün sizin sorumluluğunuzdadır. Prodüksiyon ekibiyle birlikte çalışırken tüm ham görüntüleri alacak ve birbirine uydurmasını sağlayacaksınız.
Yöntem 3/3: Çalışma Ortamında Gezinme
Adım 1. Profesyonel bir topluluğa katılın
Ağ oluşturma, yeni fırsatlar bulmanın ve fikir alışverişinde bulunmanın harika bir yoludur. Bir VFX sanatçısı olmaya karar verir vermez ağınızı kurmaya başlayın. Visual Effects Society (VES) gibi bir endüstri grubuna katılın. Tam olarak katılamıyorsanız, etkinliklerini takip edin ve mümkün olduğunda etkinliklere katılın.
VES'in tüm dünyaya yayılmış yaklaşık 3.400 üyesi vardır. Çalışmaları video oyunlarından televizyona kadar uzanıyor
Adım 2. Bir ekiple çalışmanın keyfini çıkarın
Çoğu VFX çalışma durumu, bir görevi tamamlarken birkaç kişiyle iletişim kurmanızı gerektirir. Nihai ürün için birleşik bir vizyon oluşturmak için yönetmenler, diğer VFX sanatçıları ve animatörlerle konuşmanız gerekebilir. Üniversitede iletişim dersleri almak, etkili bir şekilde nasıl iletişim kuracağınızı öğrenmenin tek yoludur.
- Bu aynı zamanda yapıcı eleştiri ve geri bildirimle çalışmanın yollarını bulmanız gerekeceği anlamına gelir. Nihai ürününüzü daha geniş üretim ekibinden gelen bilgilere dayanarak değiştirmek, genellikle yapmanız gereken bir şeydir. Örneğin, bir yönetmen sizden üzerinde haftalarca çalıştığınız bir sahneyi kesmenizi isteyebilir.
- Yaratıcı vizyonunuzu ve fikirlerinizi başkalarına sunmak da sürecin önemli bir parçasıdır. Örneğin, bir reklamda bir ürünü daha akılda kalıcı hale getirebiliyorsanız, yaratıcı ekip muhtemelen bunu bilmek ister.
Adım 3. Uzun çalışma saatleri bekleyin
Çoğu VFX sanatçısı sabah ortasında çalışmaya başlar ve akşam geç saatlere kadar devam eder. Veya vardiyanız sabahın erken saatlerinde biten bir gecelik olabilir. Program büyük ölçüde yaklaşan son teslim tarihlerine ve işin zaman içinde nasıl bölündüğüne bağlıdır. Bir VFX sanatçısı olarak öngörülemeyen zaman çizelgelerine hazırlıklı olmak isteyeceksiniz.
Kısmen uzun çalışma saatleri nedeniyle, birçok VFX uzmanı çalışma ortamını giyim ve hatta davranış açısından oldukça rahat olarak tanımlıyor
Adım 4. Bir TV veya film setinde zaman geçirin
Eğlence sektöründe çalışmayı düşünüyorsanız, ofisinizden ve bilgisayarınızdan uzaklaşmaya çalışın ve gerçek setlere gidin. Bu size üretim ekibinin sahada birlikte nasıl çalıştığını görme şansı verecektir. Her bir kişinin işinin nihai ürünü nasıl beslediğine dikkat edin.